Retroestetiken har blivit en växande trend inom casinospel och fortsätter att locka spelare världen över. Retroestetik syftar på allt från de traditionella fruktsymbolerna till design i pixlar och flashiga neonljus.
Retrotemat är något som aldrig riktigt dött, det har hela tiden hängt kvar med sin förslukande charm och fortsätter än idag att fascinera intressenter. Den stora frågan som många ställer sig är, hur lockar retroestetik så många entusiaster?
I den här artikeln ska vi tillsammans titta närmare på detta och jag kommer att redogöra för hur retrodesign har påverkat spelindustrin.
Retrosslots känns autentiska
När man pratar om retro, oavsett om det handlar om casino eller om andra saker, så tänker man ofta på att återuppleva det gamla. Vi har nog alla hört uttrycket ”det var så mycket bättre förr”, och retrodesign anspelar på dessa känslor.
Idag är det vanligt att sajter gör sitt yttersta för att vara så avancerade som möjligt, med de mest flimrande, hyperrealistiska och flashiga animationerna som kan skapas. Även om detta kan tyckas vara attraktivt och något som lockar nya spelare, så kan det bli för mycket av det goda och istället ge motsatt effekt.
De populäraste spelsajterna idag är de som lyckas balansera sitt spelutbud genom att kombinera moderna varianter med retrodesignade spel.
Känslan av nostalgi
Den allra största dragningskraften för retroestetik i spel är onekligen den nostalgiska känslan den inbringar. Retrodesign tar många spelare tillbaka till de tidiga dagarna av spel. En tid då saker gick långsammare och var mindre komplexa.
För många känns det som att kastas tillbaka i tiden. Är man äldre upplever man tidigare minnen på nytt, och är man yngre får man uppleva något unikt och spännande. Det kan vara en injagande känsla av trygghet, bekvämlighet och något man är bekant med. Retrodesignens nostalgi handlar ofta om att uppskatta lättheten och elegansen, snarare än distraktionerna och överdådigheten från det nya.
Tidlös design
Retrodesign är som vi tidigare nämnt något som alltid består, det är tidlöst och tämligen väl accepterat globalt. Saker som är mer gammaldags har en större igenkänningsfaktor hos en större publik än de allra nyaste och flashigaste designerna.
Detta är något där vi alla enas, oavsett om du är ung, gammal eller vad du har för bakgrund.
Vi känner nog alla igen oss i hur vi provat ett gammalt tv-spel eller en gammal spelmaskin, det är fascinerande oavsett ålder.
Är du gammal så upplever du barndomsminnen på nytt, och om du är ung får det uppleva något unikt och spännande. Vintagedesign har aldrig gått ur tiden, attraktionskraften förblir stark.
Lyx och glamour
Ironiskt nog så är det många spelentusiaster idag som förknippar retrodesign med en känsla av lyx och glamour. Detta låter kanske lite motsägelsefullt, då retrodesign är något vi ofta associerar med någonting spartanskt.
Tittar man tillbaka så hade många av de allra första spelen ett distinkt och ikoniskt gränssnitt. Det var sparsamt men välplacerat ljus, ofta glittrade och designen var sammantaget mycket elegant. Personligen så får jag 50-tals känsla och jag tänker direkt på Marilyn Monroe när jag ser retrospel.
